Momo lança 'Tum tum tum': ritmo afro-brasileiro em novo álbum

A evolução musical de Momo em 'Tum tum tum'

Após duas décadas de trajetória artística, Momo, nome artístico do compositor e intérprete Marcelo Frota, chega ao lançamento de seu oitavo trabalho de estúdio intitulado 'Tum tum tum'. O álbum marca um ponto de inflexão importante na carreira do músico mineiro, que atualmente reside em Londres, Inglaterra, após passar alguns anos em Portugal. Este novo álbum 'Tum tum tum' representa uma síntese madura de todos os elementos sonoros que o artista acumulou ao longo de sua jornada musical, com destaque especial para as influências dos ritmos afro-brasileiros.

O primeiro trabalho de estúdio de Momo, intitulado 'A estética do rabisco', foi lançado em 2006, marcando o início de uma trajetória que se estenderia por duas décadas de criação contínua. Neste percurso de vinte anos, o artista consolidou sua presença na cena musical independente internacional, construindo uma discografia que transita entre diferentes vertentes estéticas e sonoras.

A onomatopeia como pista: ritmo e batidas em foco

O título 'Tum tum tum' funciona como um indicador imediato da proposta estética do novo álbum 'Tum tum tum'. A onomatopeia escolhida por Momo remete diretamente à importância central que o ritmo assume neste trabalho fonográfico. As levadas afro-brasileiras, particularmente aquelas encontradas no samba e no ijexá, constituem a base rítmica sobre a qual se erguem as composições desta nova obra.

A primeira faixa do disco, 'Egum eô', que marca uma parceria com Wado, estabelece imediatamente o tom rítmico da produção. Wado, outro músico significativo da cena indie, constrói sua própria carreira de forma independente, à margem das grandes estruturas comerciais do mercado fonográfico. Esta colaboração evidencia a importância do ritmo desde os primeiros instantes de audição do álbum.

Transição estética e influências acumuladas

Conforme declarou o próprio Momo em seus comentários sobre a produção, sua trajetória artística sempre se caracterizou por uma liberdade de trânsito entre diferentes caminhos estéticos. Desde seus primeiros trabalhos discográficos, o folk psicodélico fornecia o arcabouço estilístico para suas composições. Contudo, ao longo dos últimos anos e da evolução de seu trabalho artístico, Momo foi incorporando progressivamente o samba e ritmos mais especificamente brasileiros à sua identidade sonora pessoal.

Esta incorporação gradual dos elementos afro-brasileiros encontra sua expressão mais completa e sintetizada no novo álbum 'Tum tum tum', que funciona, segundo o próprio artista, como um apanhado maduro de todos os estilos que se acumularam em sua bagagem criativa. A mudança geográfica de Momo, que o levou de Lisboa para Londres, também contribuiu para esta perspectiva renovada sobre suas raízes musicais brasileiras.

Processo de produção: Londres, Nova York e criação coletiva

O álbum 'Tum tum tum' foi concebido e realizado em um processo de produção que envolveu diferentes cidades e estúdios. As gravações e a mixagem ocorreram em Londres entre setembro e novembro de 2025, refletindo a atual base operacional de Momo na capital britânica. Posteriormente, a masterização foi realizada em Nova York durante janeiro de 2026, garantindo a qualidade técnica final do trabalho. O álbum foi lançado em dezenove de junho de 2026 pelo selo independente alemão Agogo Records.

Além da disponibilidade em formato digital, o álbum 'Tum tum tum' foi lançado também em formato físico de LP, com arte visual assinada pelos artistas Raissa Pardini e Conor Lumsden. Os arranjos que envolvem as composições do álbum foram criados coletivamente, incluindo a participação do baterista francês Thomas Broda e do percussionista Jim Le Mesurier, evidenciando uma abordagem colaborativa na concepção sonora final.

Colaborações notáveis e convidados especiais

O álbum 'Tum tum tum' apresenta várias colaborações significativas que enriquecem sua proposta musical. Além das parcerias com Wado, que aparecem em múltiplas faixas, o trabalho conta com a participação de Marcos Valle, uma das figuras mais importantes da bossa nova brasileira com alcance internacional. Marcos Valle toca piano elétrico em 'Morena', uma envolvente composição de samba que também envolve Marcelo Camelo, produtor do quinto álbum de Momo, 'Voá', lançado em 2017.

Nina Miranda, vocalista da banda inglesa Smoke City, empresta sua voz ao dueto bilíngue 'Canto de aldeia', interpretado em português e inglês. Esta participação reforça o caráter internacional do álbum 'Tum tum tum', evidenciando a circulação de Momo pelos circuitos musicais europeus. Thiago Camelo também aparece como colaborador, junto com Momo, na composição de 'Tranquilo'.

Destaque para 'Dente d'ouro': a joia do álbum

'Dente d'ouro' emerge como a composição de mais alto nível técnico e artístico do álbum 'Tum tum tum'. Esta faixa resulta de uma parceria tripla envolvendo Momo, Marcelo Camelo e Wado, representando uma síntese dos melhores elementos sonoros do disco. O arranjo é particularmente encorpado, incorporando órgãos e sopros que criam uma textura musical densa e envolvente.

Outras faixas notáveis incluem 'Tudo que se tem', que evolui na cadência estilizada do ijexá, e 'Dream of samba', uma composição memorialista em inglês que reflete o público internacional para o qual o álbum 'Tum tum tum' é preferencialmente destinado. 'Tranquilo', que encerra o álbum, apresenta um clima zen com percussão suave e saxofone, oferecendo um repouso melódico após a jornada rítmica proposta pelas faixas anteriores.

Contexto artístico e recepção esperada

O álbum 'Tum tum tum' situa-se em um contexto artístico distante do trabalho anterior mais celebrado de Momo, 'Serenade of a sailor', lançado em 2011. Aquele disco, considerado uma obra-prima de beleza inebriante, apresentava características sonoras bastante distintas das propostas do novo álbum. Contudo, 'Tum tum tum' mantém um nível de repertório elevado e apresenta frescor nos arranjos mencionados anteriormente.

A circulação de Momo atualmente se concentra no mercado europeu, onde sua música é mais absorvida e consumida pelo público. O álbum 'Tum tum tum' reflete esta realidade de um artista radicado em Londres que retorna, de forma reelaborada, às suas raízes rítmicas brasileiras. Esta perspectiva de artista brasileiro no exílio europeu, reinterpretando os ritmos de sua origem, configura um dos aspectos mais interessantes da proposta musical apresentada neste novo trabalho discográfico.